Skip to content

Food Photography Techniques for Capturing Minimalist Cooking

न्यूनतम खाना पकाने का उदय खाद्य फोटोग्राफी की कला को बदल रहा है। इस आधुनिक व्यंजन की सादगी और भावना को पकड़ने के लिए फोटोग्राफरों द्वारा अपनाई गई कुछ तकनीकों पर एक नज़र निम्नलिखित है। चाहे वह मंदी के कारण हो या कम करने और सरल बनाने की वास्तविक इच्छा के कारण, न्यूनतम खाना बनाना बेहद लोकप्रिय हो गया है। महंगी और कठिन सामग्री से लेकर शायद ही कभी उपयोग की जाने वाली सामग्री, विशेष बर्तनों और उपकरणों को कम से कम वापस कर दिया गया है। कम निश्चित रूप से अधिक है। कई फोटोग्राफरों ने इस बदलाव को या तो होशपूर्वक या सहज रूप से देखा है और अपनी तकनीकों को विकसित और अनुकूलित कर रहे हैं। पुरानी शानदार संतृप्त चमचमाती हुई छवि सामान्य रूप से खाना पकाने और भोजन के लिए इस नए दृष्टिकोण के लिए एक अच्छा मेल नहीं लगती है।

फोटोग्राफर जो इसे प्राप्त करते हैं और विषय के लिए एक अनुभव रखते हैं, उन्होंने कुछ विशिष्ट तकनीकों का उपयोग करना शुरू कर दिया है जो विषय वस्तु पर जोर देने के लिए काम करते हैं लेकिन बहुत अधिक समझ में आते हैं और यह लेख इन बुनियादी तकनीकों में से कुछ को प्रस्तुत करेगा। यह एक व्यापक फोटोग्राफी प्राइमर होने का इरादा नहीं है और अधिकांश तकनीकों के लिए महंगे उपकरण की आवश्यकता नहीं होगी। हालांकि यह कहने की जरूरत है, कि एक बुनियादी डीएसएलआर कैमरा भी ऑपरेटर के लिए उपलब्ध नियंत्रण की मात्रा के कारण सबसे अच्छे बिंदु और शूट की तुलना में बहुत अधिक लचीलेपन में सक्षम होगा। हालांकि इसका मतलब यह नहीं है कि बिंदु और शूट के साथ पूरी तरह से स्वीकार्य परिणाम प्राप्त नहीं किए जा सकते हैं, बस संभावनाओं की सीमा छोटी है।

सादगी कुंजी है

शॉट की रचना करते समय चीजों को बहुत सरल रखें, सादे सफेद प्लेट और ब्रश स्टील या सादे काउंटर टॉप बहुत अच्छी तरह से काम करते हैं। यदि छवि को अतिरिक्त रंग की आवश्यकता है, तो ऋषि जैसे ताजा जड़ी बूटी की एक टहनी पर्याप्त से अधिक है। भोजन के साथ या उससे कुछ डिग्री ऊपर के स्तर पर गोली मारो। हम भोजन को नीचा दिखाने के आदी हैं और फोटोग्राफी में, एक नया दृष्टिकोण पेश करना हमेशा एक अच्छा विचार होता है क्योंकि यह दर्शकों के दिमाग को जगाता है। यह प्रकाश व्यवस्था के लिए दिलचस्प संभावनाएं भी जोड़ता है लेकिन इसके बारे में बाद में।

धुंधली पृष्ठभूमि आम तौर पर एक अच्छी बात है क्योंकि यह विषय पर जोर देती है। यह या तो एक लंबे लेंस का उपयोग करके प्राप्त किया जा सकता है जैसे डीएसएलआर के साथ कुछ फीट की दूरी से एक विस्तृत एपर्चर के साथ 300 मिलीलीटर या एक बिंदु पर मैक्रो सेटिंग का उपयोग करके और सामान्य रूप से विषय के एक पैर के भीतर, वास्तव में करीब पहुंचकर। इन दोनों दृष्टिकोणों में क्षेत्र की बहुत संकीर्ण गहराई देने का अतिरिक्त लाभ है। इसका मतलब यह है कि मुख्य विषय का केवल एक छोटा सा हिस्सा ही फोकस में होने की संभावना है। यह दर्शक का ध्यान और भी ज्यादा एकाग्र करता है।

तिपाई

उपकरण का एकमात्र टुकड़ा जो उच्च गुणवत्ता वाले भोजन की तस्वीरें लेने के लिए आवश्यक है, निश्चित रूप से एक कैमरा के अलावा, एक तिपाई है। यह हर एक शॉट के लिए आवश्यक नहीं हो सकता है, लेकिन एक नहीं होने से बहुत सारे संभावित अच्छे शॉट्स से इंकार कर दिया जाएगा। विकल्प एक छोटे टेबलटॉप मॉडल के बीच होगा, शायद छोटे बिंदु और शूट कैमरे के साथ सबसे अच्छा। यह तिपाई को उसी सतह पर सेट करने में सक्षम बनाता है जिस पर फोटो खींची जा रही वस्तु, बहुत उपयोगी होती है जब कैमरा भोजन के करीब होना चाहिए। एक छोटा तिपाई उपलब्ध है जिसमें लचीले पैर होते हैं जो इसे पेड़ की शाखाओं और साइनपोस्ट पोल जैसी वस्तुओं के चारों ओर लपेटने में सक्षम बनाता है। पिकनिक या बारबेक्यू के लिए इस प्रकार का समर्थन अपने आप में आ जाएगा। बड़े डीएसएलआर कैमरे छोटे तिपाई के लिए बहुत भारी होते हैं और आम तौर पर सामान्य आकार के मॉडल की आवश्यकता होती है। आमतौर पर फोटोग्राफरों को सलाह दी जाती है कि वे सबसे महंगा ट्राइपॉड खरीदें जो वे खरीद सकते हैं। मैं कहूंगा कि तिपाई खरीदो जो बैंक को तोड़े बिना काम करेगा।

जो भी तिपाई का उपयोग किया जाता है वह हमेशा या तो कैमरे के शटर को दूर से छोड़ देता है या बाजार में अब लगभग हर कैमरे में निर्मित समयबद्ध विलंब फ़ंक्शन का उपयोग करता है। शटर को दबाने से कैमरा कंपन करता है इसलिए कैमरे के बाहर ऐसा करने से या शटर रिलीज से पहले कैमरे को व्यवस्थित होने का समय देने से अधिक शार्प फोटोग्राफ प्राप्त होता है। यह हमें तिपाई का उपयोग करने के मुख्य कारण की ओर ले जाता है: तस्वीर को प्राकृतिक प्रकाश में लिया जा सकता है, अर्थात फ्लैश आवश्यक नहीं है। अंगूठे के एक नियम के रूप में अच्छा प्राकृतिक प्रकाश हमेशा कृत्रिम के लिए बेहतर होता है यदि चुनाव एक या दूसरे के बीच होता है लेकिन अक्सर सबसे अच्छी तस्वीरें दोनों के संयोजन का उपयोग करती हैं।

प्रकाश

जबकि उपरोक्त सामान्य रूप से खाद्य फोटोग्राफी पर लागू होता है, वहां विशिष्ट प्रकाश दृष्टिकोण होते हैं जो अधिक न्यूनतम अनुभव देते हैं। बहुत मजबूत बैक लाइट का उपयोग ऐसा ही एक तरीका है। सबसे अच्छा स्रोत एक खिड़की है जो पूरी पृष्ठभूमि पर कब्जा कर लेती है। यह पेस्टल और वस्तुओं जैसे पेड़, कारों या अन्य इमारतों को अमूर्त आकार में कम करने वाले किसी भी रंग के साथ एक बहुत ही उज्ज्वल पृष्ठभूमि देगा। अब यदि यह एकमात्र प्रकाश स्रोत होता जिसका उपयोग किया जाता है तो भोजन स्वयं सिल्हूट होता है और बहुत अधिक अंधेरा दिखाई देता है, इसलिए थोड़ी भरण रोशनी की आवश्यकता होती है। यह कैमरे के फ्लैश से प्रकाश का एक विस्फोट है जो उतना शक्तिशाली नहीं है जितना कि परिवेश प्रकाश न होने पर होता लेकिन मुख्य विषय को रोशन करने के लिए पर्याप्त शक्तिशाली होता है। प्वाइंट और शूट कैमरों में आम तौर पर एक सेटिंग होती है जो इस प्रक्रिया को स्वचालित करती है जबकि डीएसएलआर और फ्लैश के साथ थोड़ा और प्रयोग करने की आवश्यकता हो सकती है।

प्रकाश के बारे में कुछ त्वरित बिंदु जो सभी फोटोग्राफी पर लागू होते हैं। प्रत्यक्ष प्रकाश कठोर होता है और भारी तीक्ष्ण छाया उत्पन्न करता है। मुझे लगता है कि यह कहना सुरक्षित है कि सभी न्यूनतम खाद्य फोटोग्राफी में यह एक बुरी चीज है इसलिए हमें प्रकाश को नरम करने की आवश्यकता है। यह प्राकृतिक और कृत्रिम प्रकाश दोनों पर लागू होता है। महंगे ऑफ कैमरा फ्लैश के साथ बल्ब के ऊपर फिट होने वाला एक छोटा डिफ्यूज़र आमतौर पर पर्याप्त होता है। बिल्ट इन फ्लैश वाले छोटे कैमरों के मामले में थोड़ी सी सरलता बहुत काम आती है। यदि फ्लैश को अर्ध पारदर्शी स्पष्ट प्लास्टिक के टुकड़े या ग्रीसप्रूफ पेपर के टुकड़े से भी कवर किया जा सकता है, तो परिणाम नाटकीय रूप से बेहतर हो सकते हैं। फोटोग्राफी के लिए सबसे खराब प्रकाश स्रोत सस्ते कैमरों पर छोटी निर्मित फ्लैश इकाइयां हैं। जहां तक ​​प्राकृतिक प्रकाश की बात है, तो सीधी धूप से बचना चाहिए, इसलिए उत्तर या दक्षिण मुखी खिड़की सबसे अच्छी होती है। यदि सीधी धूप ही एकमात्र विकल्प है तो प्लास्टिक पाइपिंग के फ्रेम से जुड़ा एक अर्ध-पारदर्शी प्लास्टिक शावर पर्दा एक बेहतरीन डिफ्यूज़र बनाता है।

कंप्यूटर

बेशक शटर दबाने से प्रक्रिया खत्म नहीं हो जाती। एक बार सत्र समाप्त होने के बाद, या सत्र के दौरान भी, छवियों को कंप्यूटर पर अपलोड किया जाता है और संपादित किया जाता है। आम तौर पर संपादन में थोड़ा सा शार्पनिंग, एक मामूली रंग सुधार या एक मामूली फसल से थोड़ा अधिक होता है। केवल इन तकनीकी कार्यों के लिए कंप्यूटर का उपयोग करना संभव है, लेकिन थोड़ी कल्पना के साथ, कंप्यूटर अपने आप में एक रचनात्मक उपकरण बन सकता है। फोटोग्राफी के लिए एक न्यूनतम दृष्टिकोण के लिए इस बात की जागरूकता की आवश्यकता होती है कि छवि के लिए क्या आवश्यक है और क्या आकस्मिक है। इस स्तर पर एक्सपोज़र को बढ़ाकर जानकारी खोना अक्सर संभव होता है, अक्सर दो तिहाई से पूर्ण विराम तक की वृद्धि वास्तव में एक छवि को पॉप बना सकती है। कारण यह है कि यह इतना प्रभावी है क्योंकि यह सुस्त और सफेद को उज्ज्वल बनाता है। यह प्रभाव अक्सर फ़ैशन फ़ोटोग्राफ़ी में उपयोग किया जाता है लेकिन भोजन के साथ समान रूप से अच्छा काम करता है।

तकनीक और आँख

महान न्यूनतम खाद्य फोटोग्राफी के लिए क्या बनाता है, इसके बारे में कोई महान रहस्य नहीं है। सभी प्रकार की फ़ोटोग्राफ़ी की तरह सबसे अच्छी सलाह यह है कि आप अपनी पसंद की छवियां खोजें, जो दूसरों द्वारा ली गई हों, देखें कि कौन सी तकनीकों को लागू किया गया, फिर अभ्यास करें। उम्मीद है कि अच्छी तकनीक और अभ्यास की गई आंख का संयोजन कुछ अनोखा पैदा करेगा। निम्नलिखित तकनीकें मेरे लिए अच्छी तरह से काम करती हैं: विषय के पीछे से प्राकृतिक प्रकाश फैलाना और विषय को पूरी तरह से रोशन करने के लिए फ्लैश भरना; एक निम्न दृष्टिकोण, भोजन के समान स्तर के करीब पहुंचें; पृष्ठभूमि को धुंधला करें और क्षेत्र की एक छोटी गहराई के लिए लक्ष्य बनाएं; कंप्यूटर पर, छवि को थोड़ा तेज करें, यदि आवश्यक हो तो फसल और रंग सही करें। सबसे बढ़कर, प्रयोग करें और मज़े करें। हो सकता है कि एक दिन मैं उस तकनीक के बारे में अभ्यास कर रहा हूं और लिख रहा हूं जिसे आपने खोजा है।

Leave a Reply

Your email address will not be published.